Vorstellung A-Z Künstler:innen

1 - Open-Air Ausstellung Kercherbauernhof:

Adrian Lupu-Wenning
Acrylmalerei
Maschinenschlosser, Chemielaborant
Jahrgang 1963

Hallo, mein Name ist Adrian Lupu-Wenning. Mit einer tiefen Freude an Farben und Formen, an Licht und Schatten, geführt von leiden­schaft­licher Phantasie und Kreativität, betrete ich den Malprozess.
Meine künstlerische Inspiration ziehe ich aus allem, was mich berührt und anspricht. Die Auswahl meiner Motive repräsentiert die "Augenblicke meines Lebens".


Weblink des Künstlers:
aluwe-art.de

Ank van Zalk-Brinkman
Acryl- und Aquarellmalerei
Jahrgang 1950

Mein Name ist Ank und ich komme aus den Niederlanden. Seit 2025 besuche ich die Malschule in Rüsselbach. Ich habe auch schon viele Acryl- und Aquarellbilder in den Niederlanden gemalt. In der Malschule habe ich von Rudi Meier im Malkurs weitere Techniken gelernt, die mir viel Freude bereiten.



Beate May
Mixed Media
Online-Redakteurin
Jahrgang 1968

Seit Mai 2025 Malschülerin in der Malschule Oberrüsselbach, erweitere ich hier meinen Horizont unter Gleichgesinnten, probiere andere Techniken und verleihe meiner Kreativität neue Ausdrucksformen. Meine intuitive Herzenskunst hat ganz einfach mit schwarz-weißer Doodle-Technik begonnen, die jederzeit, überall und ohne großen Aufwand entstehen kann. Nach und nach habe ich meinen kleinen Werken immer mehr Farbe verliehen, weil Farben mich einfach glücklich machen. Dabei steht bei mir der Prozess im Vordergrund und ich finde es immer wieder spannend, was dabei herauskommt.



Claudia Schultheiß
Malen & Zeichnen
Webdesignerin/­-entwicklerin
Jahrgang 1971

Mit kreativem Talent, das mir quasi in die Wiege gelegt wurde, begann meine künstlerische Reise schon in der Kindheit. Diese Leidenschaft fürs Malen begleitete mich stetig durch mein Erwachsenwerden.
Beruflich fand ich erst in meinen Dreißigern den Weg in den kreativen Bereich, wo ich nun als Webdesignerin/-entwicklerin die Online-Welt mit meinen Ideen bereichere. Malen und Zeichnen bleiben meine privaten Leidenschaften, aber sie sind auch ein wertvolles Instrument in meinem Beruf.


Weblink der Künstlerin:
cschultheiss.bplaced.net

Daniela Kühnert
Acryl & Mixed Media
freischaffende Künstlerin aus Eckental
Jahrgang 1991

Daniela Kühnert alias ArtDXpression verbindet abstrakte Malerei mit emotionaler Raumwirkung. Intensive Farbwelten, Strukturen und intuitive Prozesse verleihen den Werken Dynamik, Tiefe und Atmosphäre. Die Arbeiten entstehen aus Emotion und Bewegung und bewegen sich zwischen Ausdruck, Energie und moderner Ästhetik.


Weblinks der Künstlerin:
www.ArtDXpression.de
www.instagram.com/artdxpression/

Emma Dotzler
Verschiedene Maltechniken
Ausbildung zur Physiotherapeutin
Jahrgang 2005

Ich kenne Rudi Meier von der Malschule Rüsselbach schon seit langer Zeit. Mein großer Bruder hatte damals mit seinen Freunden in Rudis Malschule angefangen, und als ich etwa fünf Jahre alt war, habe ich mich auch dem Malen in der Malschule angeschlossen. In der kleinen Gruppe haben wir verschiedene Maltechniken und Farben der Malerei kennengelernt. Wir haben nicht nur gemalt, sondern auch Tiergesichtsmasken und Marionetten gebaut. Außerdem durften wir an der Gestaltung der Leichenlinde teilnehmen, die Rudi besonders am Herzen liegt.
In all den Jahren in der Malschule habe ich meine Vorliebe für Tier- und Landschaftsmalerei entdeckt.


Filip Fechete
Bildhauer
Maschinentechniker
Jahrgang 1962

Ich gebe Holz ein neues Leben und transformiere alte Alu-Tanks durch Upcycling in einzigartige Kunstwerke. Zudem kreiere ich aus Baumperlen meinen ganz besonderen Schmuck. Die Magie liegt für mich darin, vergessene Materialien in neue, kunstvolle Formen zu bringen.


Jessica Moritz
Verschiedene Techniken
Grafikdesignerin, Illustratorin & Marketing Managerin
Jahrgang 2000

Ich bin Jessica Moritz und seit meiner Kindheit leidenschaftlich kreativ tätig. Meine Ausbildung umfasst ein Abitur im Bereich Gestaltung, einen Bachelor of Arts sowie einen Master im Online Marketing (2026). Heute arbeite ich im Marketing und Grafikdesign und bin zusätzlich selbstständig als Illustratorin aktiv.
Ich gestalte unter anderem Logos, Flyer und Websites sowie Porträts und individuelle Illustrationen – sowohl als Auftragsarbeiten als auch als freie Werke. Ein besonderer Schwerpunkt ist meine Tätigkeit an der Malschule Oberrüsselbach, wo ich eigene Kurse leite und kreative Workshops für Kinder und Erwachsene anbiete.
Ich arbeite mit verschiedenen Techniken wie Öl, Acryl, Aquarell und Graphit und lege dabei großen Wert auf Vielseitigkeit und Ausdruck.


Weblinks der Künstlerin:
www.instagram.com/jessis_design_creations/
www.malschule-ruesselbach.de

Jürgen Gajowski
Figurative Kunst in diversen Techniken
Dipl. Physiker
Jahrgang 1969

In meiner gestalterischen Welt habe ich mich über Jahrzehnte von langatmigen Öl- und Acrylmalereien zu schnellen Skizzen mit Faserstift und Brushmarker entwickelt.
Ich begann meine künstlerische Entwicklung mit der traditionellen Öl- und Acrylmalerei, wobei ich hauptsächlich Landschaften und Akte darstellte. Doch im Laufe der Zeit entdeckte ich die Schnelligkeit von Faserstift und Brushmarker und erschloss mir die Welt der Skizzen aus Natur und Technik sowie des Cartoons.
In diesem Jahr werde ich im Rahmen des Alternativen Kulturvereins Igensdorf e. V. den "KunstOmat" vorstellen, der als Blackbox „Kunst on Demand“ produziert, also eine Skizze oder Poesie nach Kundenwunsch in Minutenschnelle erstellt.


Karin Schüpferling
Acrylmalerei und vieles mehr
Leidenschaftliche Künstlerin
Jahrgang 1951

Vor vielen Jahren habe ich auf einer Geburtstagsfeier unseren Künstler Rudi Meier aus der Malschule Rüsselbach kennengelernt. Der Aufforderung, einmal in der Malschule vorbeizukommen, bin ich nachgekommen. Ich hatte keine Ahnung, auf was ich mich da eingelassen habe. Jetzt ging es an die Arbeit in der Gruppe. Ich habe sehr viele Techniken der Malerei gelernt. Meine Werke werden in kurzer Zeit fertig gestellt, weil ich etwas ungeduldig bin. Die Motive sind Landschaften, Tiere, Menschen und alles was mir unter die Hände kommt. Ich bin gerne in der Malschule, weil die Entspannung beim Malen auch der Gesundheit dient.


Kerstin Ott
Acrylic Pouring, Zeichnen & Spachteltechnik
Elektrotechnik-Ingenieurin
Jahrgang 1977

Kerstin Ott verbindet in ihrer künstlerischen Arbeit technische Präzision mit intuitiver Freiheit.
Beruflich als Ingenieurin tätig, findet sie in der Kunst einen bewussten Gegenpol zum strukturierten Alltag.
Ihre Arbeiten entstehen mit Kreide, Bleistift, Kugelschreiber oder Acryl und leben von spontanen Linien, feinen Details und experimentellen Strukturen.
Besonders fasziniert sie die Arbeit mit Spachtel- oder Schütttechniken, bei denen sich Formen, Oberflächen und Farbschichten oft erst im Entstehungsprozess entwickeln. Gerade diese Unvorhersehbarkeit macht für sie den Reiz des kreativen Arbeitens aus.
Ihre Motive reichen von Naturstudien und menschlichen Figuren bis hin zu gegenstandslosen Kompositionen, die Raum für eigene Interpretationen lassen. In ihren Bildern treffen Beobachtung, Gefühl und Experiment aufeinander. So entstehen Werke, die sowohl ruhig und reduziert als auch lebendig und überraschend wirken können.



Linda Hoffmann
Haptische Malerei
Jahrgang 1991

Mein Name ist Linda Hoffmann und ich erschaffe semiabstrakte, strukturierte Werke, die wie geöffnete Bücher wirken. Eine Einladung an den Betrachter, den Alltag hinter sich zu lassen und in den Bildern eine eigene, tiefe Geschichte zu finden.
Ich male seitdem ich denken kann und besuche seit 2026 die Malschule in Rüsselbach, um Neues zu lernen, meine Techniken weiter auszubauen und unter Gleichgesinnten der Kreativität freien Lauf zu lassen.


Weblinks der Künstlerin:
https://lindahoffmann.de
https://www.instagram.com/lindahoffmann.art/

Lionel Key
Digitale und analoge Spielekultur

Ich bin seit über zehn Jahren Teil der Malschule Rüsselbach und gehöre dort quasi schon zum Inventar. Meine kreative Arbeit dreht sich überwiegend um die Spielekultur – sowohl digital als auch analog. Neben Zeichnungen und gelegentlichen Malereien gehören daher auch Brettspiele, Kostüme für Live-Action-Rollenspiele sowie sogar Computerspiele und vieles mehr zu meinem Repertoire.


Manuela Meier
Cyanotypie
Projektmanagerin

Schon seit meiner Kindheit begleiten mich Kreativität und Kunst. Im Laufe der Jahre habe ich viele kreative Techniken und Materialien ausprobiert, wobei mich die Arbeit mit Papier besonders begeistert. Vor etwa sechs Jahren entdeckte ich das Buchbinden für mich und gründete daraus mein Künstler-Label „ManuFaktur“. Neben meiner Leidenschaft für Papier fasziniert mich auch die Fotografie, insbesondere Natur-, Street- und Lost-Place-Motive. Vor rund 4 Jahren führte mich meine Experimentierfreude schließlich zur Cyanotypie – einem analogen Verfahren, bei dem mithilfe von Sonnenlicht Bilder in einem intensiven Blau entstehen. Diese Technik stellt die perfekte Ergänzung für meine kreativen Vorlieben dar, denn hier lassen sich meine Papierliebe, die Fotografie sowie meine kreative Ader perfekt miteinander vereinen.
Für mich ist die Cyanotypie ein magisches blaues Wunder. Mit der Technik können sowohl mit einfachsten Mitteln, aber auch mit ausgefallenen Experimenten, atemberaubende Ergebnisse erzielt werden. Und das ist exakt das, was Kunst für mich ist.
Gerne lade ich Sie auf eine kleine “Blaupause” an meinem Stand ein.


Weblink/Kontakt der Künstlerin:
www.manu-faktur.de
kontakt@manu-faktur.de

Marianne Kunkel
Malerei
Geowissenschaftlerin & Angestellte im Bereich Erneuerbare Energien
Jahrgang 1992

Ich male leidenschaftlich gerne reale und fantastische Landschaften. Besonders fasziniert mich die Arbeit mit Farben und der Moment, in dem ein Bild am Ende wirkt, als stamme es aus einer ganz eigenen Welt. Ich wünsche mir, dass Betrachter meine Werke so erleben können, wie ich diese Landschaften sehe und empfinde.


Mathias Lange
Lost Places Fotografie
IT-Ingenieur
Jahrgang 1986

Ich fotografiere Orte, die ihre Funktion verloren haben. Mein Fokus liegt auf Lost Places: Gebäude, geprägt von ehemaliger Nutzung, Stillstand und Verfall. Ich arbeite analog im Kleinbild- und Mittelformat sowie digital. Beide Verfahren sind Werkzeuge mit unterschiedlicher Sprache. Für meinen Look setze ich an der digitalen Kamera bewusst ältere Objektive ein. Die Bilder sind Bestandsaufnahmen. Sie zeigen den Zustand der Orte und konzentrieren sich auf Details, Oberflächen und die Spuren der Zeit. Licht, Struktur und Ordnung im Verfall bestimmen die Auswahl. Mich interessiert der Übergang von Funktion zu Stillstand, von Struktur zu Auflösung.


Monika Burger
Collagen und Papierobjekte
Medienkonzeption
Jahrgang 1966

Schönes Papier, alte Zeitschriften und vergilbte Buchseiten ziehen mich magisch an. Diese Materialien bringen ihre eigene Geschichte, Struktur und Haptik mit, die ich in meinen Collagen neu zusammensetze. In einem langsamen, fast meditativen Prozess wähle, verschiebe und arrangiere ich die einzelnen Elemente so lange bis es „passt“ und etwas Neues entsteht – überraschende Kompositionen, kleine Welten oder surreale Verbindungen.
Heute, wo Bilder schnell und anstrengungslos mit digitalen Tools oder künstlicher Intelligenz produziert werden, empfinde ich die analoge Collage als wohltuenden Gegenpol. Ich arbeite bewusst mit begrenzten Materialien, akzeptiere Unvollkommenheiten und das entschleunigende Entstehen eines Werkes. So entsteht jedes Mal ein echtes Unikat – ein physisches Objekt mit einer eigenen Aura.


Weblink der Künstlerin:
www.instagram.com/embquadrat

Monika Kasper
Interdisziplinäre Kunst
Bankerin / Lehrerin mit Kunst Didaktik
Jahrgang 1970

Seit ich denken kann, sammle ich Farben in Form von Buntstiften, Fläschchen, Kreiden, Pulvern und Tiegeln und experimentiere damit auf Wänden in unserem Haus, Papier und Leinwand. Im Zeichnen übe ich mich immer wieder, als Motive dienen mir Menschen, Tiere und Natur.
Bei Workshops zum Beispiel fürs Portraitieren, Pouring, Akt Zeichnen oder Gestalten mit Ton fand ich in der Freizeit Möglichkeiten meiner Kreativität Raum zu geben. 2025 habe ich bei der Werkbund Werkstatt in Nürnberg die Materialien Glas, Holz, Metall und Textil im Rahmen des Werkstattsemesters kennen gelernt. Im Berufsleben als Grundschullehrerin machte es mir Freude mit den Kindern im Rahmen des Kunstunterrichts oder Projekten den Weg zur Kreativität und Kunst auf unterschiedlichste Art zu entdecken. Nun bin ich seit September 2025 in der Malschule Rüsselbach. Hier finde ich wöchentliche Beständigkeit zum Vertiefen, Inspirationen, Austausch auf vielen Ebenen sowie wunderbare Anleitung und das Kennenlernen von unterschiedlichsten Techniken und Handwerkszeug für Ausdrucksmöglichkeiten. Kunst ist für mich sowohl ein sinnliches Erleben, die „Polarisation der Aufmerksamkeit“ nach M. Montessori und vor allen Dingen: FREUZEIT.



Nelly Kugler
Verschiedene Techniken (Acrylmalerei, Kohle, Ölmalerei)
Ausbildung zur Ergotherapeutin
Jahrgang 2007

Ich heiße Nelly Kugler und komme aus Weisendorf (Kreis Erlangen-Höchstadt). Ich besuchte die Realschule in Höchstadt und wählte dort den Kunstzweig. Im Jahr 2023 absolvierte ich meinen Abschluss erfolgreich. Zurzeit mache ich eine Ausbildung zur Ergotherapeutin.
In meiner Freizeit beschäftige ich mich gerne mit der Kunstgeschichte, sowie mit dem Malen und Zeichnen.

Meine künstlerischen Vorlieben sind:
  • Portraits
  • Motive von Tieren
  • Acrylmalerei
  • Ölmalerei
  • Kohle-/ Bleistiftzeichnungen



Roland Förstner
Bildskulpturen aus Metall und Holz
Lehrer ade an der Berufsschule Fürth, Fachrichtung Metall
Jahrgang 1950

Seit 2008 lebe ich in Unterrüsselbach. Ich sammle von Wind, Regen und Wasser geformte, umgeformte Materialien oder Gegenstände aus Holz oder Metall und arrangiere sie in neue bildhafte Skulpturen "Metamorphosen". Dabei ergibt sich für den Betrachter eine völlig andere Blickrichtung und ein neuer Sinn der Gegenstände. Was zählt ist, dass der Betrachter einen Augenblick innehält und zum Nachdenken angeregt wird. Möglich auch, dass er sich nur an den Bildern erfreuen möchte.


Rudolf G. Meier
Malerei, Grafik & Experimenteller Gitarrenbau
Kunstmaler
Jahrgang 1956

Zeichnen und Malen prägen seit meiner Kindheit mein Leben.
Gefesselt von den schier endlosen Möglichkeiten und Herausforderungen im Umgang mit Motiv, Material und Werkzeug male und zeichne ich bis heute.
Das optische und emotionale Wahrnehmen bildet die Basis meiner Arbeiten.
…oder wie der Franke sagt:
"IECH MOOL HALD GERN, DOU KONN I ZEING UND SOONG WOS I WILL."

Seit Anfang 2026 beschäftige ich mich auch mit experimentellem Gitarrenbau. Ohne selbst Gitarre zu spielen, eigne ich mir Techniken, Materialien und Hintergründe autodidaktisch an. Im Mittelpunkt dieser Arbeit stehen Experiment, Handwerk und die Suche nach ungewöhnlichen Formen und Klängen.


Shaakirah Hilbert
Figurative Malerei, Porträt und intuitive Malerei
Kommunikation / Marketing

Shaakirah Hilbert arbeitet vorwiegend im Bereich der Porträt- und Figurenmalerei, in der Emotion und Farbe eine zentrale Rolle spielen. Ihre Arbeiten entstehen intuitiv: Schicht für Schicht entwickeln sich aus Farbe, Form und Zufall Figuren, die sich zwischen Körperlichkeit und innerem Zustand bewegen. Dabei interessiert sie jener Moment, in dem ein Bild ein inneres Gefühl sichtbar macht. Sie arbeitet hauptsächlich mit Acryl und Aquarell.


Weblink der Künstlerin:
shaakirahhilbert.com

Stefan Pieger
Malerei, künstlerisch ausgerichtetes Handwerk
Schreiner
Jahrgang 1972

Das Festhalten intensiver Augenblicke, Gesichter, ihre Ausdrücke, Stimmungen und die darin enthaltenen Emotionen faszinieren mich. Porträtmalerei, bedeutende Menschen aus Gesellschaft und Politik interessieren mich.
Manchmal entstehen daraus Situationsportraits in dynamischer, expressiver und spontaner Pinselführung, üblicherweise auf Pappelholzplatten. Weiter fokussiert sich mein Interesse auf Landschaftsmalerei und es entstehen Werke mit regionalen Motiven.

Ich lebe in Schlaifhausen, arbeite in der Schreinerwerkstatt und male im Atelier. Das Atelier ist gerne nach Absprache zu besichtigen.

Seid 2020 bin ich Mitglied beim Bund fränkischer Künstler und 2021 beim Berufsverband Bildender Künstler Oberfranken BBK.
Die ausgestellten Werke, auf der Plassenburg in Kulmbach bei den Jahresausstellungen "Amerika Today" 2020, "George" 2021 und "Michail" 2023 waren in Zeitungen veröffentlicht.


Weblink / Kontakt des Künstlers:
www.da-Wonga.de
info@da-wonga.de

Yvonne Wimmer
Malerei & Zeichnen
Textilbetriebswirtin
Jahrgang 1965

Yvonne Wimmer malt seit über 20 Jahren in der Malschule von Rudi Meier. In dieser Zeit hat sie verschiedene Techniken und Stile erkundet, doch nun bevorzugt sie Acrylfarben auf großformatigen Leinwänden. Sie schätzt es besonders, Gips zu verwenden, um ihren Bildern mehr Struktur und Plastizität zu verleihen und die Oberflächen der Objekte hervorzuheben. Beim Elefantenkopf beispielsweise wurde ausschließlich mit Gips gearbeitet, der dann mit Blattsilber veredelt wurde.
Ihre bevorzugten Motive sind oft Tiere, gerne auch in Bewegung. Ihr Ziel ist es, den einzigartigen Moment einzufangen und den Charakter des Tieres im Bild festzuhalten.
Ihre Werke wurden bereits in Ausstellungen präsentiert, darunter in der Bibliothek in Igensdorf und in der Malschule in Rüsselbach.


2 - Atelier Jürgen Zeller "Zum Koppenwirth":

Claudia Schwarz
Textilkunst
Professorin Modemanagement, Modedesignerin
Jahrgang 1970

Ich arbeite an der Schnittstelle von Malerei, Zeichnung und textilem Kunsthandwerk wie Weben, Sticken und Tuften. Gebrauchte Materialien – Stoffe, Papier und Garn – werden zerschnitten und zerrissen, um anschließend neu verbunden, verwoben und bestickt zu werden. So entsteht ein künstlerischer Prozess, der Vergehen und Entstehen gleichermaßen sichtbar macht.
Mein Fokus liegt dabei auf der Wiederverwertung von Materialien und eine tiefere Auseinandersetzung mit handwerklichen Prozessen, Zeit und Verantwortung.
Seit 2024 arbeite ich als Künstlerin im Coworkingspace Kreativlabor in Erlangen.


Weblinks der Künstlerin:
https://www.claudiaschwarz.net
www.instagram.com/claudia.schwarz_art

Elisabeth Schuhmann
Malerei und Grafik
Landschaftsarchitektin

In meiner Arbeit beginne ich immer mit der Zeichnung. Über Fotos und Filmstills taste ich mich zeichnend an ein Thema heran – meist das spannungsgeladene Feld zwischenmenschlicher Beziehungen. Im Zeichnen suche und verwerfe ich, bis ich das Wesentliche herausgeschält habe. In der Malerei löst es sich wieder auf. Konturen brechen, Körper fragmentieren sich, das Gegenständliche kippt ins Abstrakte. Was bleibt, ist eine Spannung – zwischen Nähe und Auflösung, zwischen Erkennen und Entgleiten.

Weblink der Künstlerin:
www.2bis4.de

Hardy Kaiser
Kantige Kerle - Frische Köpfe aus alten Balken
Künstler
Jahrgang 1972

Kantige Kerle haben wahrscheinlich schon einiges erlebt und sind auch nur Menschen. Immer sind sie irgendwie fröhlich. Viele sind schon bei freundlichen oder toleranten Menschen eingezogen, einige mehr stehen gerne vor Cafés oder Optikerläden oder Eisdielen und gucken sich die Leute an. Manche triffst Du in Comicläden, einige sehen jemandem ähnlich, manche gehen nur als Pärchen raus, andere machen Theater.
Auf der art Rüsselbach hängen sie beim Koppenwirt ab, haben recht viel Hunger und Durst oder spielen Schafkopf. Falls Du dort vorbeikommst schau ruhig mal, ob sie sich ordentlich aufführen.


Weblinks des Künstlers:
www.instagram.com/kantiger_kerl
www.hardy-kaiser.de/kantige-kerle

Jürgen Zeller
Malerei
Architekt
Jahrgang 1970

Jürgen Zeller lebt in Eckental und hat sein Atelier In Ober­rüssel­bach. Im Atelier "Zum Koppenwirt", einer ehemaligen Gaststätte, malt Jürgen Zeller großformatige Portraits von Schafen. Seine Schafe sind individuell gekleidet und haben Namen. Dabei verfolgt er konkret ein Ziel: Viele Schafe in die Welt zu setzen, denn in der Vielzahl steckt die Vielfalt. Die Herde von Individuen versinnbildlicht für Jürgen Zeller eine friedliche Gemeinschaft, die sich selbst in ihrer Unterschiedlichkeit feiert.


Weblink des Künstlers:
jzeller-art.de

Miriam Hoffmann
Illustration & Zeichnung
Visual Designerin
Jahrgang 1997

Bei meiner Weiterbildung im Bereich Illustration & Zeichnung an der Faber-Castell Akademie in Stein habe ich Kunst ganz neu kennenlernen dürfen. Seit der dortigen Abschluss-Ausstellung "fazit 2022" mit meinem Thema "Faszination Flechte", haben mich vor allem Tusche als Material, und botanische Motive - wie Flechten - nicht mehr losgelassen. Besonders freut es mich, wenn ich mit meiner Kunst bei anderen Menschen Achtsamkeit für das Alltägliche wecken kann. Darüber hinaus probiere ich immer wieder neue Techniken und Materialien aus. Das spiegelt sich auch in meinen Werken wider.


Weblink der Künstlerin:
www.instagram.com/miri.hoffm.arts/

3 - Oehler-Hof:

Andrea Hetzner
Malerei

Andrea Hetzner malt seit über 20 Jahren und hat sich die Kunst der Malerei autodidaktisch angeeignet. Dabei hat sie eine besondere Vorliebe für großformatige Acrylbilder entwickelt.
Ihre kreative Reise begann in der Rüsselbacher Malschule, wo sie unter der Anleitung von Rudi Meier verschiedene Techniken erkundete und ihre Fähigkeiten verfeinerte.
Emotionen und unterschiedliche Charaktere durch ihre Kunst zum Ausdruck zu bringen ist für sie besonders reizvoll. Ihre Werke wurden an verschiedenen Orten ausgestellt, von der Bücherei Igensdorf bis zur Kirche St. Jakobus.
Neben ihrer eigenen künstlerischen Arbeit hat sie auch Freude daran, junge Talente zu fördern. Sie teilt ihre Begeisterung für Kunst, indem sie gemeinsam mit Schülern kreative Projekte in der Grundschule umsetzt und sie ermutigt, ihre künstlerischen Fähigkeiten zu entdecken und zu entwickeln.


Kontakt der Künstlerin:
familie.hetzner@outlook.de

Jule Hetzner
Diverse künstlerische Ausdrucksformen
Studium der Beruflichen Bildung mit Kunst und Sozialpädagogik
Jahrgang 2002

Durch mein Studium an der Uni Bamberg und individuelle Vertiefungen konnte ich Einblicke in verschiedenste Techniken erhalten und meine Fertigkeiten entwickeln und verbessern. Diese beziehen sich auf Malerei, Zeichnung, Hoch- und Tiefdruckverfahren, Collage, Schrift, plastisches Gestalten mit Ton, Papier, Draht, Seife und Gips, Buchbinden, T-Shirt-, Plakat- und Produktgestaltung sowie digitale Medien. Das Streben nach Vielschichtigkeit und kontinuierlicher Entwicklung meiner eigenen Kunst sowie die Didaktik der Kunst ist mir besonders wichtig.

Neben dem Studium bin ich auch in künstlerisch-kreativen Gruppen engagiert, wie beispielsweise dem Bamberger Zirkus Varieté ev. Meine Ausstellungshistorie beläuft sich auf eine Vernissage zusammen mit Sophie Bonatz 2022 in Rüsselbach und verschiedene Ausstellungen im universitären Kontext 2022/23/24 in Bamberg.

Eine besondere Herzensangelegenheit für mich ist die Auseinandersetzung mit Alltagsinstallationen.


Weblink / Kontakt der Künstlerin:
www.instagram.com/jules_aestheticss
jule.hetzner@stud.uni-bamberg.de

Oehler-Hof
Malerei, Keramik, Beton, Installation

Die Familie Oehler ist 1976 in den ehemaligen Bauernhof vom ”Kircherbauern” in Oberrüsselbach eingezogen - dort haben Tilman und Heile Oehler eine Keramikwerkstatt und das Atelier ”Kunst und Keramik”, später auch die ”Galerie am Geisberg” eingebaut.
Über mittlerweile zwei Generationen der Familie und vielen Generationen von Freunden, Bekannten, Nachbarn und anderen Menschen wurden alle möglichen Formen der künstlerischen Betätigung gelebt, die Spuren sind vielfältig.


Weblinks der Künstler:
www.oehler-hof.de
www.betonware.de